沈風(fēng)濤

湖南石門縣人。甘肅省人民政府文史研究館館員,，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員,，歷任甘肅省美協(xié)理事，省美協(xié)國畫藝委會(huì)委員,。

記者在一個(gè)機(jī)緣巧合下認(rèn)識了我省著名畫家沈風(fēng)濤先生,，已過古稀之年的他看起來精神矍鑠，甚至眼神里含著孩童般得清澈與率真,。近日,，記者拜訪了這位風(fēng)趣幽默的藝術(shù)家，了解他在藝術(shù)之路上探索的點(diǎn)點(diǎn)滴滴,。

當(dāng)記者來到他的小院時(shí),，看到綠植與花鳥魚蟲相映成趣，想必在這樣的環(huán)境下作畫絕對是一件美事,。翻看了沈風(fēng)濤的部分作品,，不管是山水,、花鳥，還是人物,、動(dòng)物,，特別是鐘馗、羅漢,、老虎等,，一個(gè)個(gè)生動(dòng)飄逸，神采熠熠,，渾然天成,，還透露著一種自然率真的禪意，極富生氣,。

如此道法自然的純粹，一定與他的藝術(shù)經(jīng)歷不無相關(guān),。說到此,，沈風(fēng)濤談起了他的藝術(shù)成就的引路人，那就是劉繼卣先生,，他是杰出的中國畫家,、連環(huán)畫藝術(shù)大師，乃新中國連環(huán)畫奠基人,，被譽(yù)為“當(dāng)代畫圣”“東方的倫勃朗和米開朗基羅”,，是中國近現(xiàn)代美術(shù)史上卓有成就的動(dòng)物畫、人物畫一代宗師,。雖然劉繼卣先生已故去多年,，但是談起他，沈風(fēng)濤的崇敬之情溢于言表,。

“我從小對藝術(shù)就很癡迷,，經(jīng)常在書本上涂鴉繪畫，后來于1965年上了蘭州師范（現(xiàn)蘭州城市學(xué)院）,。在那個(gè)特殊的年代,，我并沒有停止自己的藝術(shù)追求?！睙o論在藝術(shù)上取得怎樣的成績,，沈風(fēng)濤對藝術(shù)的態(tài)度是虔誠的，甚至是誠惶誠恐的,，總是在交談中有意無意地透露自己是“業(yè)余”的,。“我不是科班出身,，只是有幸碰到幾位大師點(diǎn)撥而已,，他們也讓我知道自己窮盡能力也不可能達(dá)到想象中的藝術(shù)高峰……而且我覺得尤其是搞藝術(shù)這一行，天賦是第一位的，雖然愛迪生說過,，天才就是1%的靈感加上99%的汗水,，但是后半句總是被人忽略，那就是‘但那1%的靈感是最重要的,，甚至比那99%的汗水都要重要,。’這一點(diǎn)導(dǎo)致了藝術(shù)的殘酷性,，因?yàn)樵谔剿嚨穆猛局?，絕大多數(shù)的探路者只能扮演徇道者和墊腳石的角色。藝術(shù)又是一項(xiàng)無法圓夢的憾事,，因?yàn)閷徝酪庾R到了的理想藍(lán)圖,，卻永運(yùn)也無法用現(xiàn)有的技巧去完成。無怪乎藝術(shù)巨匠米開朗基羅在86歲辭世前無奈地說,，‘我才在探藝途中找到一點(diǎn)感覺,，上帝就這樣無情地在招喚我去極樂世界 ’。 ”

記者看到沈風(fēng)濤的作品中,，對“灰”的運(yùn)用是非常精妙的,。他說：“國畫本身是兼具哲學(xué)況味的，灰是黑白對立的緩沖與銜接,。知白守黑的目的是在沖突的不平衡中尋覓和諧的效果,。在藝術(shù)上有所成就的人都是‘灰’調(diào)處理的魔術(shù)師！黑,、白,、灰、點(diǎn),、線,、面為水墨畫的六大要素。點(diǎn)是線的延伸,，面是線的橫移,，它們之間是互補(bǔ)又相悖的關(guān)系。墨白灰中最難駕馭的是‘灰’調(diào),，就如經(jīng)典的詩句一樣,，不可增添一點(diǎn)，亦不可減少一分,?！?/p>

在藝術(shù)的道路上，沈風(fēng)濤除了劉繼卣先生外,，還有很多大師為他在藝術(shù)上指點(diǎn)迷津,。說到此,，他講了一個(gè)親身經(jīng)歷的故事。他說：“上世紀(jì)七十年代我有幸陪黎雄才大師半月有余,，耳濡目染受益匪淺,。一次同去炳靈寺游覽，黎先生沿途寫生,，我也跟隨著寫生,，記得當(dāng)時(shí)我畫得很慨括很抽象。黎先生點(diǎn)評我的畫說：‘這樣畫寫生與沒畫無別啊,，回去后一點(diǎn)印象也沒有呀,！’自此后我再畫寫生時(shí)便深入體悟細(xì)微觀察。到了上世紀(jì)八十年代后期,，我又有緣結(jié)識了何海霞大師,，并授教于先生三年有余，何先生看了我在華山的寫生稿后便諄諄而言：‘我游歷山河從不畫寫生而均默記于心,，因?yàn)槟坑^萬物最與畫者心中共鳴的物景僅兩三點(diǎn)而已,，畫中只要體現(xiàn)出這兩三點(diǎn)足矣……’兩位大師對寫生的詮釋全然相悖，令我數(shù)年不解,。后又經(jīng)過多年在藝術(shù)上的沉積和歷練之后，我仿佛突然頓悟：‘黎先生習(xí)畫從西學(xué)入手（留學(xué)日本）,，而何先生師從張大千皆以傳統(tǒng)為宗,，故而審美意識與黎先生‘大相徑庭’，但從藝術(shù)規(guī)律上講卻又殊途共歸,，猶如從北坡和南坡同登珠峰,，雖途徑不一卻殊途同歸，都可登上峰頂并列為大師,！所以我認(rèn)為,，藝術(shù)有標(biāo)準(zhǔn)又沒有標(biāo)準(zhǔn)，因人而異,，百花齊放才是圭臬之靈,！”

在交談中，“審美趣味”這個(gè)詞高頻地出現(xiàn)在沈風(fēng)濤的話語中,?！坝行蔚墓P墨技巧是受制于無形的審美意識所掌控的，沒有高屋建瓴的審美意識駕馭的筆墨只能是技巧的堆積和排列組合,，這種筆墨的組合是低級的無序的和沒有靈魂的……一般我們認(rèn)為藝術(shù)是藝術(shù)家的天才,、想象的創(chuàng)造，這種天才是我們無法通過規(guī)則來感知和欣賞的,，而我們進(jìn)行審美就需要一種特別的感知能力,，這種能力就是‘審美趣味’,。一個(gè)人的審美意識決定了藝術(shù)的上線，畫面上所呈現(xiàn)的就是無形的審美意識,，這個(gè)審美意識包括了很多文學(xué)修養(yǎng),、社會(huì)閱歷、天賦等等,，這都這都屬于審美意識的范疇,，就是這些看似無形的東西在控制著有形的創(chuàng)作?！鄙蝻L(fēng)濤告訴記者,。

近年來，沈風(fēng)濤也致力于研究東西方美術(shù)史,，談起中西方藝術(shù)的區(qū)別與聯(lián)系,，沈風(fēng)濤說：“東西方藝術(shù)不存在孰優(yōu)孰劣的對比和爭議，而是互有長短的互補(bǔ)和相輔相成,、相得益彰的,。美學(xué)本是哲學(xué)派生出的支脈而已，哲學(xué)的靈魂就是無休止的疑問和探求,，而學(xué)海無涯的規(guī)律必然讓這種疑問和探求難有‘蓋棺定論’的圓美結(jié)局,！當(dāng)下的學(xué)術(shù)探求有些太注重學(xué)術(shù)性而缺少了趣味性和人情味……無論中西美學(xué)之爭有何等大異或偏執(zhí)，都是‘尺有所短,，寸有所長’式的‘井底之蛙 ’和‘瞎子摸象’般得以偏概全的無議執(zhí)著和固守,。”

藝術(shù)與哲學(xué)是密不可分的,，有著必然的邏輯聯(lián)系,。沈風(fēng)濤說，“蜜成花不見”是大自然中量變到質(zhì)變的規(guī)律和現(xiàn)象,，“道法自然”就必須遵循自然規(guī)律和法則循續(xù)漸進(jìn)徐徐而行,。任何違背自然規(guī)律的嘗試和論調(diào)都已被歷史的現(xiàn)實(shí)和實(shí)踐所拋棄和嘲弄……“大象無形”“有容乃大”千條江河歸大海，在已融入海洋的浪濤中,，便沒有必要再去強(qiáng)調(diào)哪個(gè)浪花來自何條江湖了吧,？所以，何為藝術(shù)上的“背離”,？延襲和復(fù)制并非就是“傳統(tǒng)”的靈魂,。創(chuàng)新，就是在延襲傳統(tǒng)的基礎(chǔ)之上而對傳統(tǒng)的顛覆和背離性的重新組合,，這種顛覆,、背離和重組并非人人可為，而是由天才們?nèi)ゾ幙椡瓿傻摹涣魈剿囌吲c二流探藝者的根本區(qū)別是,，前者經(jīng)常不斷地否定自我已有的藝術(shù)形式軀殼和語言符號,，故而可以化繭成蝶,、浴火重生。

訪談到尾聲,，沈風(fēng)濤由衷地說：“我年輕的時(shí)候也曾張狂過,，但是我有幸結(jié)識了數(shù)位中國當(dāng)代藝術(shù)界大師級的人物。他們的言傳身教,，讓我深深知道自己還有很多不足之處,。但是所幸的是我是個(gè)‘眼高手低’的人，這個(gè)‘眼高手低’并非貶意,，因?yàn)橛H睹過大師的作品和為人,，才知道高標(biāo)準(zhǔn)在哪里？只有眼高（審美意識）,，手（技巧）方能逐步跟上,，這是一個(gè)無盡頭的路途。藝術(shù)是一項(xiàng)崇高的事業(yè),，探藝的過程也是一個(gè)靈魂不斷被洗禮和凈化的過程,，要不斷地反省自己，不斷地否定自己,。我也會(huì)繼續(xù)在這條路上一邊仰望星空,，一邊腳踏實(shí)地?！?/p>

蘭州日報(bào)社全媒體記者 華靜